Etapas de la poesía del 27

La obra de estos poetas abarca un período tan amplio que es necesario establecer distintas etapas en su evolución; además, debe subrayarse que no todos los autores las siguen en la misma medida ni al mismo tiempo.

*VANGUARDIA Y TRADICIÓN.

La juventud de los poetas del 27 (que transcurren en los años 20) coincide con el esplendor de la vanguardia, así pues, ninguno pudo sustentarse a la estela vanguardista.

Poseían, además, una sólida formación intelectual que les hizo admirar la poesía del romancero y de Garcilaso, fray Luis, San Juan, Góngora, Lope, Bécquer, Dario... A ello se unió el magisterio de los autores del grupo anterior: Gomez de la Serna, Juan Ramón Jiménez y Ortega.

Los poetas del 27 no rechazaron nada en literatura. Como toods los caminos eran válidos para alcanzar la belleza, no es extraño encontrar en un poema imagenes irracionales aplicadas a temas tradicionales o estrofas clásicas (décimas, sonetos, romances) que traten de la vida moderna. Es decir, consiguieron un perfecto equilibrio entre tradición y vanguardia.

Cultivaron también la poesia pura. Creían que el poeta no tenía por qué imitar la realidad ni defender con su arte principios morales o políticos. La inteligencia, y no el corazón, proporcionarian la palabra exacta. Se trata de una poesia intelectual, a veces muy dificil.

*INFLUENCIA DEL SURREALISMO.

Hacia 1929, Lorca, Alberti, Aleixandre y Cernuda sufrieron profundas crisis personales y buscaron en el surrealismo una forma de conocer y expresar sus conflictos íntimos.

Entre las técnicas que emplearon los surrealistas franceses para indagar en el inconsciente destacan la escritura automática y el relato de sueños:

- Escritura automática. Se trataba de pensar en voz alta, expresando todo lo que pasaba por la mente sin reparar en si tenía sentido o en si estaba correctamente escrito.

-Relato de sueños. Durante el sueño, la ausencia del control de la razón produce yna expresión sin lógica, que sólo es comprensible de manera irracional por medio de la intuición.

El surrealismo devolvió a la poesía el interés por las pasiones humanas: el amor, el odio, el sexo, la muerte, los sueños... Sin embargo no existió en nuestro país un grupo surrealista, sino cierta curiosidad por sus técnicas de expresión. Aunque el surrealismo español no fuera ortodoxo (todos rechazaron la escritura automática), sirvió para enriquecer el lenguaje poéticocon imágenes irracionales y oníricas enumeraciones caóticas, dislocaciones del orden lógico de la frase, libertad léxica...

Los nuevos temas produjeron la rehumanización de la poesía, puesto que la exploración del yo y las emociones humanas volvieron a ocupar un primer plano en los intereses del artista.

* POESÍA IMPURA.

La rehumanización de la poesía y las circunstancias políticas que atravesó el país en los años 30 no permitieron que los intelectuales se mantuviesen al margen. En una sociedad que estaba a punto de sufriri una guerra civil, el arte se puso al servicio de fines sociales, incluso políticos.

Los poetas ya no pretenden realizar una poesía pura, sino comprometida, cuya misión no era la belleza, sino la comunicación.

Grupo poético

Tras el ultraísmo se abre paso a una nueva generación de poetas de calidad expecional que determinó en gran medida la evolución de la literatura española del siglo XX.

Estos jóvenes carecían de un programa concreto; más que a elaborar teorías poéticas, se dedicaron desde el principio a la creación. Sus obras se difundieron en revistas literarias -muchas veces impulsadas por ellos mismos-, que a su vez les permitieron mantener contacto con las tendencias poéticas europeas e hispanoamericanas.

* GENERACIÓN DE LA AMISTAD.

Los poetas más destacados del grupo fueron Pedro Salinas, Jorge Guillén, Gerardo Diego, Rafael Alberti, Vicente Aleixandre, Dámaso Alonso, Luis Cernuda y Federico García Lorca.

Aunque de procedencia geográfica diversa (sobre todo andaluces), coincidieron en torno a la Residencia de Estudiantes en Madrid; algunos tenían allí su domicilio, otros acudían a tertulias, conferencias y actos culturales.

La estrecha relación que mantuvieron durante años les ha valido el nombre de "generación de la amistad". Sin embargo, la denominación que ha prevalecido es la de "generación del 27"; en este año,promovieron un homenaje para conmemorar el tercer centenario de la muerte de Góngora. El acto reunió a la mayoría de los miembros del grupo en el Ateneo de Sevilla y con él pretendieron revalorizar la figura del poeta cordobés y de la poesía clásica española.

La obra de esta generación no desarrolló una estética común, pues cada poeta poseía una viz personal y un modo singular de escribir, pero existieron ciertas afinidades estéticas y un espíritu común hacia el hecho poético.

Cuando se habla de la generación del 27 se alude a un grupo de poetas; sin embargo, su época fue extremadamente rica en otras manifestaciones culturales y artísticas. Por ello, es justo citar ahora a otros miembros destacados de la misma, entendiendo el término en su aceptación amplia. Así tenemos otros poetas como Emilio Prados y Manuel Altolaguirre; narradores como Marx Aub y Alejandro Casona; cineastas como Buñuel y pintores como Salvador Dalí.

Contexto sociohistórico

Los jovenes de la generación del 27 vivieron una época plena de acontecimientos y protagonizaron uno de los periodos culturales más florecientes de la historia de España. El esplendor cultural no se correspondia con la situacion política y social (inestabilidad en el Gobierno, pobreza, analfabetismo...) Los artistas del 27 se mantuvieron al margen de la política porque creían que el arte era algo puro y superior. Sin embargo, el estado de agitación política de los años anteriores a la Guerra Civil hizo imposible la neutralidad.

*DE LA EVASIÓN AL COMPROMISO.

Los artistas de vanguardia defendieron un arte intranscendente, lúdico. Al conrtrario que para los escritores noventayochistas, la política carecía de interés para ellos.

Durante las primeras décadas del siglo, España atravesó una delicada situación, consecuencia de la ineficacia de los partidos turnantes(conservadores y liberales) durante el reinado de Alfonso XIII.

La neutralidad de España en la Primera Guerra Mundial enriqueció a la burguesía y a la banca, pero perjudicó a las clases más bajas. Las teniones entre obreros y patronos en las ciudades, y entre jornaleros y terratenientes en el campo, desencadenaron una serie de conflictos sociales que se unió a la inestabilidad política.

El ejército dio un golpe de estado encabezado por el general Miguel Primo de Rivera, que se hizo con el poder en 1923. Muchos intelectuales se manifestaron en contra de la dictadura: Unamuno, Valle Inclán... La crisis se agravó a partir de 1929 y entonces los escritores más jóvenes se lanzaron también a la calle para expresar sus opiniones políticas.

Las elecciones municipales de 1931 dieron la vistoria a los republicanos en las ciudades e hicieron que Alfonso XIII abandonara España. El 14 de abril se proclamó la República. Intelectuales y artistas apoyaron el nuevo régimen, en el que depositaron grandes esperanzas, pero las crisis se sucedieron hasta que llegó una nueva sublevación militar en 1936.