LUIS CERNUDA (1902-1963)

Nació en Sevilla en una familia disciplinada y severa hacia la que Cernuda no manisfestó especial apego. Inició la carrera de Derecho y asistió a las clases de Pedro Salinas. Tras la muerte de sus padres, se instaló en Madrid y viajó a Francia y a Gran Bretña como lector de español. Durantela guerra apoyó a los republicanos y en 1938 inició un exilio del que nunca volvería.

*LA REALIDAD Y EL DESEO.

Así tituló Cernuda sus obras completas. Su poesía es una continua exploración del amor entendido como pasioón erótica, que es la única esperanza, siempre momentánea, para superar el paso del tiempo. La frustración y la soledad de su vida le hicieron volcarse en su interio, donde podía recrear un mundo perfecto, a la medida de sus anhelos.

Sus preocupaciones podrían resumirse en un solo tema: la constante tensión entre la realidad y el deseo, porque "todos los sueños son irrealizables en este mundo. Por modestos que sean, la realidad los aventa como lo que son: humo, menos que humo".

Si el hombre pudiera decir lo que ama,
si el hombre pudiera levantar su amor por el cielo
como una nube en la luz;
si como muros que se derrumban,
para saludar la verdad erguida en medio,
pudiera derrumbar su cuerpo,
dejando sólo la verdad de su amor,
la verdad de sí mismo,
que no se llama gloria, fortuna o ambición,
sino amor o deseo,
yo sería aquel que imaginaba;
aquel que con su lengua, sus ojos y sus manos
proclama ante los hombres la verdad ignorada,
la verdad de su amor verdadero.

Libertad no conozco sino la libertad de estar preso en alguien
cuyo nombre no puedo oír sin escalofrío;
alguien por quien me olvido de esta existencia mezquina
por quien el día y la noche son para mí lo que quiera,
y mi cuerpo y espíritu flotan en su cuerpo y espíritu
como leños perdidos que el mar anega o levanta
libremente, con la libertad del amor,
la única libertad que me exalta,
la única libertad por que muero.

Tú justificas mi existencia:
si no te conozco, no he vivido;
si muero sin conocerte, no muero, porque no he vivido.

*TRAYECTORIA POÉTICA.

Los autores consagrados de su generación ejercieron sobre Cernuda una gran influencia, así como la poesía de Garcilaso. El poema corto, las estrofas clásicas de la poesía pura, dominan nen Égloga, elegía, oda.

Posteriormente ensayó el surrealismo en Los placeres prohibidos, pues éste le premitía indagar sus conflictos íntimos y expresar su rebeldía. Frente al clasicismo anterior, prefiere ahora el poema largo, el verso blanco o el versículo y las imágentes irracionales.

A partir de Donde habite el olvido,Cernuda buscó su propio estilo. Abandonó el surrealismo por una poesía intimista y austera, con escasa adjetivación y un uso contenido de la imagen.

Donde habite el olvido,
En los vastos jardines sin aurora;
Donde yo sólo sea
Memoria de una piedra sepultada entre ortigas
Sobre la cual el viento escapa a sus insomnios.

Donde mi nombre deje
Al cuerpo que designa en brazos de los siglos,
Donde el deseo no exista.

En esa gran región donde el amor, ángel terrible,
No esconda como acero
En mi pecho su ala,
Sonriendo lleno de gracia aérea mientras crece el tormento.

Allí donde termine este afán que exige un dueño a imagen suya,
Sometiendo a otra vida su vida,
Sin más horizonte que otros ojos frente a frente.

Donde penas y dichas no sean más que nombres,
Cielo y tierra nativos en torno de un recuerdo;
Donde al fin quede libre sin saberlo yo mismo,
Disuelto en niebla, ausencia,
Ausencia leve como carne de niño.

Allá, allá lejos;
Donde habite el olvido.

*POESÍA EN EL EXILIO.

Los poetas que abandonaron España tras la guerra se sintieron injustamente arrancados de su patria; de ahí que uno de los grandes temas de la poesía del exilio sea la nostalgia de España.

En todas las obras posteriores a 1936, Cernuda se enfrenta al tema de España vivido como problema. Su sentimiento va de la nostalgia a la crítica feroz, porque, a pesar de que siempre fue tratado con intolerancia, para él representaba el símbolo de la infancia, el paraíso perdido.

A esta última etapa pertenece Desolación de la quimera, un poemario que ha suscitado gran admiración entre las últimas generaciones de poetas.